Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 7

​

Нарисуйте 10 уникальных пейзажей, наполненных воздухом и легкостью
Узнайте, как с помощью ограниченной палитры создавать эффектные работы
Создайте картины в технике alla prima

На этом курсе вы погрузитесь в увлекательный мир акварельной живописи и создадите 10 уникальных работ, каждая из которых станет шагом к вашему мастерству.
В программе курса — морские и природные пейзажи с захватывающими сюжетами, которые вдохновят вас на творчество.
В ходе практических занятий вы получите подробные и доступные объяснения всех этапов рисования.
Присоединяйтесь к нам и откройте для себя удивительный мир акварельной живописи!

Для кого будет полезен курс

• Мы рады видеть как начинающих художников, которые только знакомятся с акварелью, так и опытных мастеров, желающих расширить свои горизонты.
• Для продолжающих художников это отличная возможность освоить новые авторские приемы, поработать с интересными сюжетами и улучшить свои навыки.
• Для новичков - этот курс предоставит все необходимые основы, включая изучение материалов и основных приемов живописи.

Программа курса:
Урок 1. Знакомство. На этом уроке мы познакомимся с преподавателем и обсудим предстоящий курс.
Урок 2. Материалы. рекомендации художника по материалам
Урок 3. Упражнения для тех, кто никогда не рисовал акварелью

Блок 1: Рисуем природные пейзажи
Урок 4. «Горный пейзаж». Освоите базовые техники, такие как градиентная заливка, создание текстур
Урок 5. «Лесной пейзаж». Сегодня мы создадим живописный лесной пейзаж с яркими оттенками природы.
Урок 6. «Сенокос». Приглашаем вас погрузиться в атмосферу летнего вечера и нарисовать красивый пейзаж с сенокосом.

Блок 2: Рисуем настроение неба в морских пейзажах
Урок 7. «Сумерки над водой». Сегодня мы запечатлеем волшебство вечернего моря и создадим атмосферный морской пейзаж, наполненный мягким светом заката.
Урок 8. «Тишина прилива». В этом уроке мы погрузимся в атмосферу тишины и света, передадим настроение бескрайнего неба и спокойного моря.
Урок 9. «Лазурная гладь». Сегодня мы нарисуем живописный лазурный морской пейзаж, полный ярких тонов и теплого света.

Блок 3: Рисуем морские пейзажи с кораблями и парусниками
Урок 10. «Морской порт». На этом уроке мы изучим, как передать атмосферу морского порта, играя со светом и туманом.
Урок 11. «Лодки в порту». Продолжим знакомится с морскими пейзажами. И сегодня нарисуем корабли в порту.
Урок 12. «Паруса». Сегодня мы создадим морской пейзаж с тремя грациозными парусными лодками, рассекающими гладь воды.
Урок 13. «Регата». Давайте окунемся в атмосферу захватывающей регаты и нарисуем парусники, плывущие в море.
Урок 14. Обзор работ художника. Приглашаю вас посмотреть мои работы и погрузиться в историю их создания.
Урок 15. Подведение итогов
Приглашаем вас подвести итоги, обсудить ваши достижения и новые навыки. Поговорим о том, какие пейзажи стали вашими любимыми, какие новые техники вы освоили.

​

Предлагаем вам приобрести курс "Секреты осенней палитры " Масло.
В подарок идут 4 бонусных урока с пейзажами.
Итого пишем 9 картин+ уроки теории.
Доступ к курсу в личном кабинете на целый год (с возможностью скачать уроки и/или сохранить ссылки навсегда)
Подходит для новичков!
После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!

Материалы:

• Краски масляные
• белила титановые
• голубой ФЦ
• красный темный
• желтый средний
• лимонный
• зеленая травяная
• умбра натуральная Ленинградская
• ультрамарин
• индиго
• краплак красный
• сиена натуральная
• Рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Онлайн-курс Дарьи Куцаевой создан для тех, кто хочет познакомиться с многочисленными выразительными возможностями цветных карандашей.
Вместе с Дарьей вы создадите 11 работ — монохромных и цветных, экспрессивных и вдумчивых, минималистичных и реалистичных. Важные темы мы будем разбирать на разных примерах — натюрмортах, пейзажах, ботанике и анималистике. На занятиях преподаватель объяснит основы теории цвета и композиции, расскажет о линейной и воздушной перспективе, научит показывать природные и рукотворные фактуры.
Этот курс подойдет ученикам с практически любым уровнем подготовки, но желательно иметь хотя бы базовые знания по академическому рисунку. Проходить программу можно самостоятельно или с обратной связью.

• 12 онлайн-уроков;
• 11 написанных работ;

​

Артбук «Открытки в стиле СССР и других техниках»
177 страниц редкого вдохновения: праздничные открытки в духе советской графики, а также в других авторских стилях.
Каждая страница хранит атмосферу прошлого — тёплую, ностальгическую, с оттенком искренней радости.

Формат: цифровой PDF
Объём: 177 страниц
Автор: ToyIdea
Подходит для: коллекционеров, мастеров кукол и игрушек, иллюстраторов, дизайнеров ретро-стиля

Особенности:
— Большая подборка ретро-открыток, вдохновлённых эстетикой СССР
— Яркие идеи для создания праздничных игрушек и декора
— Атмосфера детства, тепла и искренности

Формат: цифровой артбук, доступен для скачивания
Подойдёт тем, кто любит винтаж, вдохновляется ретро-графикой и ищет идеи для праздничных образов

​

Арт-бук «Дед Мороз в орнаменте» (полная коллекция)
Формат: цифровой PDF
Объём: 720 страниц в 4-х частях

Это не просто арт-бук. Это — целая энциклопедия образов Деда Мороза, воплощённых в эстетике декоративно-прикладного искусства, стилистике русских росписей, сказочности и фантазии. Создано с помощью ИИ по авторским эскизам и текстовым описаниям — результат творческого синтеза технологий и идей.

Внутри вы найдёте:

Более 30 уникальных тематик, среди которых:
- Гжель, Палех, Хохлома, Мезенская и Царская росписи
- Морозные узоры, снежинки, звёзды, скандинавский и геометрический орнамент
- Деревенская зима, сказочные леса, ёлочные рынки, катание на санях, снежные сценки
- Советский сегмент: дети, снеговики, ёлка, уют прошлого
- Премиальный сегмент: высокодекоративные стили с акцентом на уникальность
- Концепты: посохов, мешков, варежек, шапок, шуб и аксессуаров

Особенности:
Вдохновляющий справочник для мастеров, коллекционеров, художников и дизайнеров
Все образы можно использовать как основу для создания игрушек, сувениров, текстиля, декора
Содержание включает более 30 авторских тем — полный список на последней иллюстрации

Для кого:
Мастеров, иллюстраторов, крафтеров, преподавателей, тех, кто ищет идеи для зимнего вдохновения и авторских коллекций.

Формат: PDF, цифровой доступ.

​

Программа курса

Вводные видео:
Компас по курсу
Выбор бумаги
Выбор карандашей

Уроки:
1. Контроль нажима и насыщенности цвета.
Итоговая работа: Монохромные пейзажи.
2. Пудровая техника. Воздушная перспектива.
Итоговая работа: Рисование тумана в деревенском мотиве.
3. Светотень в карандашной технике. Важные приемы.
Итоговая работа: Пейзаж белой испанской деревни (Южный город)
4. Составление достаточной ограниченной палитры. Отделение важного от неважного. Итоговая работа: пейзаж итальянской деревушки (Разноцветная деревня)
5. Светотень на округлых объемах. Рисование фруктовых мотивов. Итоговая работа: фруктовый натюрморт
6. Светотень на неровных поверхностях. Глубина композиции. Итоговая работа: Предметный скетчинг. Композиция с эффектными старинными башмаками.

​

Освойте академическую портретную живопись по авторской методологии Ивана Логинова!

Вы научитесь владеть маслом, как профессионал, и создавать живые и детальные портреты

01
Освоить базовые техники живописи и строения портрета.

02
Научиться передавать характер и эмоции через портрет.

03
Развить индивидуальный стиль и подход к живописи.

04
Получить практические навыки работы с различными материалами и инструментами.

05
Приоткрыть дверь в мир портрета и узнать, насколько он объемный и перспективный с точки зрения и коммерции, и художеств.

06
Прикоснуться к авторскому стилю известного художника - Ивана Логинова

На курсе вы преодолеете главные сложности в портретной живописи:

• Непонимание основ живописи, отсутствие уверенности в выборе материалов.
• Сложность в понимании пропорций, неуверенность в своих навыках рисования.
• Трудности в передаче эмоций, однообразие в работах.
• Непонимание работы с цветом и светом, боязнь экспериментов.
• Страх перед новыми техниками, отсутствие опыта работы с маслом.
• Проблемы с композицией, скучные и невыразительные работы.
• Неуверенность в работе с моделью, страх перед живой натурой.
• Непонимание своего стиля, желание выделяться среди других художников.
• Сложности с завершением работы, неуверенность в финальных штрихах.
• Страх перед публичной критикой, отсутствие поддержки и обратной связи.

• 19 уроков в формате full HD с двух ракурсов (13 часов)
• 3 полноценных картины
• Домашние задания
• Творческое задание - самостоятельная картина.

​

я сейчас записываю новый курс! (Иллюстрация на фото — не из курса, просто для настроения.)

Что будет на курсе:
— 4 сюжета на зимне-новогоднюю тему — разные по свету, настроению и атмосфере;
— работать будем масляной пастелью - покажу, как делать фактуру, как добиться «детальной» картинки без бесконечных мелочей, как я придумываю сюжеты и собираю их в цельную иллюстрацию;
— сами сюжеты пока держу в секрете — пусть будет интрига
Но, если вы любите домики под снегом, огоньки, волшебные деревья и уют — вам понравится.

Так как курс в процессе записи, то стоимость сейчас самая низкая

​

Курс для педагогов от психолога и художника-преподавателя Светланы Дремовой. На уроках мы посмотрим на обучение детей и взрослых с точки зрения психологии.

Метод, по которому работает Светлана, поможет вам лучше понимать учеников и научиться выстраивать комфортные и качественные взаимоотношения с ними.

«Я дам вам психотерапевтическую оптику, чтобы вы могли задуматься о происхождении своих переживаний и переживаний учеников, реагировать более взвешенно, — рассказывает о курсе Светлана Дремова. — Это поможет вам работать лучше, а ученикам быстрее расти и получать удовольствие от самого процесса обучения».

Что разбираем на курсе:

• Как отношения ученика и преподавателя повторяют важные отношения нашей жизни.
• Почему мы бываем благодарны учителям или обижены на них всю свою жизнь.
• За что мы несём ответственность в своей работе, а за что — нет.
• Чем структурно отличается психика взрослого и психика ребенка.
• На какие структуры и возможности мы можем рассчитывать у взрослых учеников.
• Бывает ли ученикам страшно и стыдно учиться, даже если вы — пушистый человек.

Программа:

• Приветствие
  Давайте знакомиться
• Как формируется авторитет
  Почему люди любят и помнят своих педагогов
• Об отличии обучения детей и взрослых
  Почему педагог идет преподавать детям
• Возрастная периодизация и возрастные задачи развития
  Поговорим о моделях детского развития
• Возрастная периодизация: дошкольники
  Говорим о возрасте дошкольника
• Возрастная периодизация: школьники и подростки
  Поговорим об особенностях развития в школьном возрасте
• Смена периода
  Как сменяются социальные и интеллектуальные периоды
• Про особенности взрослых
  Как связаны агрессия и субъектная позиция
• Импульсы
  Что такое контроль над импульсами и можно ли на него рассчитывать у взрослых
• Мышление
  Абстрактное мышление как навык взрослого человека
• Какие бывают взрослые ученики и зачем они приходят учиться
  Разбираем мотивы взрослых учеников
• Какие бывают педагоги и как они учат взрослых
  Анализируем преподавателя
• Нарциссическая уязвимость и безопасность
  Почему педагогов НЕ любят и долго помнят
• Оценивание: опасная зона.
  Поговорим про обратную связь и о том, что с ней связано
• Заключение и отзывы
  Делимся впечатлениями

Автор Светлана Дремова

• Практикующий психолог, работающий в гештальт-подходе.
• Окончила факультет консультативной и клинической психологии МГППУ.
• Работала психологом на телефоне доверия со взрослыми.
• Читает лекции об искусстве через призму психологии.
• В работе интересуют вопросы взросления, творческого роста, их соотношения между собой.
• Обучалась рисованию во взрослом возрасте в частной художественной школе.
• Преподаёт основы рисования для начинающих взрослых.

​

Это возможность посмотреть на рисование по-новому

• Курс для тех, кто уже умеет рисовать, но устал от механического копирования. Кто чувствует, что может больше, но не знает, как выйти за рамки.
• Я показываю, как вдохновиться простым видом из окна, как оживить работу с помощью нестандартного ракурса или предмета, как уловить характер пейзажа — не один в один, а так, как вы его видите и чувствуете.
• Мы будем рисовать с натуры и по фото, превращать натюрморт в вымышленный ландшафт, искать ритмы, игру света и формы. Это про свободу, про взгляд художника — неважно, чем вы рисуете: гуашью, пастелью или карандашами.
• Если вы застряли в «правильных» рисунках, если хотите свежести и экспериментов, если хочется включить воображение и добавить смысла — приходите. Этот курс — для вас.»

Чему научим:

• Выбирать натуру
  Вы научитесь находить интересные мотивы для пейзажа как на пленэре, так и по фотографиям или картам. Узнаете, как выбирать натуру, в которой есть выразительная композиция и потенциал для художественной интерпретации.
• Фиксировать разные расстояния
  Рисуем один вид в разное время суток — утром, днем и вечером. Разбираем, как свет, цвет и атмосфера влияют на восприятие пейзажа. Вы научитесь фиксировать эти изменения, чтобы затем использовать их в своих работах.
• Пропускать через себя, добавлять свои эмоции и чувства
  Поймете, как передавать свои чувства и настроение в пейзаже. Научитесь создавать работы, которые не просто копируют реальность, а отражают ваше внутреннее состояние.
• Видеть главное в натуре
  Вы научитесь организовывать пространство на листе, выделять главное и подчинять детали общей идее. Это поможет вам создавать гармоничные и выразительные пейзажи, в которых каждый элемент будет на своем месте.
• Подбирать материалы под задачу
  Мы поработаем с разнообразными техниками и материалами: гуашь, тушь, масляная пастель, цветные карандаши, водорастворимые мелки. Вы узнаете, как использовать разные кисти и инструменты для достижения нужной фактуры и выразительности.
• Рисовать по воображению
  Освоите упражнение для создания пейзажа по воображению. Научитесь собирать композиции из бытовых предметов и интерпретировать их как элементы пейзажа, развивая воображение и композиционное мышление.

Программа:

Блок 1: Работа с пейзажем по фото

• Учимся выбирать натуру и работать с собственными фотографиями.
• Разбираем, как сохранять живость и выразительность в работе с референсами.
• Учимся видеть в фото основу, а не конечную цель, перерабатывать изображение в художественный образ.

Блок 2: Вид из окна

• Наблюдаем одно и то же пространство в разное время суток: утро, день, вечер.
• Учимся фиксировать перемены света, настроения и атмосферы в эскизах.
• Понимаем, как из ограниченного вида создать цельную серию, наполненную нюансами и настроением.

Блок 3: Натюрморт-пейзаж

• Создаём «пейзаж» на столе из подручных предметов: коробок, инструментов, бумаги и других объектов.
• Исследуем, как бытовое превращается в образное, а вымышленное — в настоящее.
• Это задание раскрывает воображение, подходит для совместной работы с детьми и отлично тренирует композиционное мышление.

Блок 4: Пленэр

• Учимся выбирать место для рисования на улице: на что обращать внимание, как искать натуру.
• Погружаемся в живую работу с натурой, реагируя на свет, погоду и обстановку.
• Отрабатываем навык быстро фиксировать главное, работать в сложных условиях и при этом создавать цельный художественный образ.

Автор Екатерина Хлебникова

• Художник-график, иллюстратор, педагог.
• Член Московского союза художников (отделение «Эстамп»), участник международных и российских выставок.
• Окончила филологический факультет МПГУ им. Ленина и прошла переподготовку по рисунку и живописи с правом преподавания. В 2012 году получила диплом МГУ печати им. И. Фёдорова по специальности «Графика».
• Книги с иллюстрациями Екатерины издаются в России, Китае, Испании, Сербии, Тайване и Канаде.
• Победитель международного фестиваля иллюстрации МОРС 2022, финалист конкурса CLAIRVOYANTS 2018 в Польше.

​

Друзья, мини-курс «Закат на горном озере» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся писать маслом скалы и их отражение в спокойной воде.


Лучше гор могут быть только горы


Всего за несколько уроков мини-курса мы тренируемся передавать сложное состояние начинающихся сумерек.

Содержание мини-курса

1. Знакомимся с материалами для мини-курса.
2. Готовим холст: грунтуем поверхность акрилом.
3. Намечаем предварительный рисунок тонкой кистью: намечаем контуры гор и их отражения.
4. Обозначаем все теневые части горной гряды.
5. Пишем спокойную воду и отражения.
6. Прорисовываем горы — раскрываем по цветовую палитру и закладываем яркий всполох горы, на которую падает луч закатного солнца.
7. Не забываем передать высоту неба.
8. В финале — детализируем работу.

​

«Этот курс — про рисование, которое вы не откладываете на завтра. Он про то, как взять свои интересы и желания прямо сейчас и превратить их в творчество, доступное вам уже сегодня.
Мы учимся соединять навыки, которыми владеете на данный момент, со знаниями курса, чтобы вам действительно было интересно. Это больше, чем повторить красивый рисунок за преподавателем — здесь начинается ваше личное погружение, новый пласт мотивации и вдохновения.
Я показываю, как оптимизировать процесс: разбить любую задачу на понятные шаги, превратить сложное в посильное и всегда видеть, что именно делать дальше. Такой подход помогает не останавливаться, идти до конца и получать результат, который вдохновляет двигаться дальше»

Кому подойдет программа

• Этот курс — для тех, кому рисование важно, даже если не всегда находится на него время.
• Он подойдет тем, кто устал просто повторять за преподавателем и хочет выйти на более самостоятельный уровень. Здесь важно не сколько вы рисуете, а как вы смотрите, думаете и выбираете сюжет.
• Курс подходит для любого уровня: даже если кажется, что «не умею», — у каждого уже есть свой бэкграунд, на который можно опереться.
• Здесь учатся соединять личный опыт с художественными приёмами, чтобы находить свои решения и свой визуальный голос.

Программа курса

1 Блок
Художественный выбор
Настраиваем свой взгляд, замечаем сразу, что нам интересно.
Не копируем рефенс
Учимся создавать свою историю на основе референса.
А что тут красиво?
Учимся выделять графические моменты и придумывать, как их передавать в работе, используя разные материалы.
Что видишь ты?
Соединяем 3 урока в одном и пытаемся увидеть, что интересно рисовать каждому из нас. В чем мы похожи, чем отличаемся.

2 Блок
Колорит
Рассматриваем теплый и холодный колорит. Как он влияет на восприятие.
Цветовой акцент
Любая работа состоит из двух компонентов: идеи и худ. приемов. изучаем, как они связаны.
Перемешиваем цвета
Собираем, как работают вместе:
⁃ идея
⁃ художественный прием
⁃ добавляем оптимизацию
«Матрешка цвета»
Рассматриваем, почему не надо гоняться за конкретным цветом: желтым, синим, зеленым. Нужно создавать цветовые отношения: фоновый цвет, акцентный, оттеняющий.

3 Блок
Расскажи по-своему
Берем любой референс, используем его «матрешку цвета», но рисуем свою версию «реальности»
Случайная неслучайность
Выхватываем моменты из нашего окружения, учимся видеть «матрешку цвета».
Рисуем из головы
Пробуем довериться себе, рисуем образ на основе того, что видите вы внутри себя. Идем от большой идеи и ценностей, которые вам близки.
Самостоятельная работа
Рисуем работу, используя любой подход из первого, второго или третьего блока.

Материалы для курса
Для курса подойдут самые простые инструменты:
листы или скетчбук
линер или ручка
цветные карандаши, акварельные или обычные
Все задания можно выполнять в разных техниках — курс устроен так, чтобы адаптироваться под то, что уже есть под рукой. Главное — не коллекция материалов, а готовность использовать их гибко и с интересом.

​

«Многие боятся рисовать людей, поэтому в скетчах остаются кружки и лампы, но не персонажи. А ведь именно они делают зарисовку живой и настоящей.
На курсе я покажу, как за несколько минут уловить позу и движение, превратить силуэт в характер и довести работу до завершения. Мы будем работать линией и цветом, пробовать стилизацию, искать характер через детали и помещать персонажей в обстановку.
И главное — вы почувствуете вкус к рисованию людей: захотите наблюдать, пробовать, играть с пропорциями и создавать образы, которые будут живыми и узнаваемыми.»

Чему научим.

1. Стилизация и упрощение.
   Учиться менять пропорции, усиливать позы и жесты, находить характер даже в простых формах.
2. Живая линия.
   Работать разными материалами и скоростью, чтобы линия передавала движение и настроение.
3. Силуэт и форма.
   Видеть фигуру целостно, строить образ пятном и контуром, делать персонажа узнаваемым без деталей.
4. Пропорции и эмоции.
   Рисовать детей, взрослых и пожилых людей, схватывать мимику и выражение лица несколькими штрихами.
5. Цвет и фактура.
   Использовать графический и условный цвет, ограниченные палитры, добавлять фактуры для выразительности.
6. Люди в обстановке.
   Помещать персонажей в кафе, на улицу или в компанию и соединять их в цельную композицию.

Программа курса.
Блок 1. Стилизация и основа.

• Что такое стилизация: упрощение, пропорции, силуэт, усиление
• Приёмы выбора форм и деталей
• Первые зарисовки стилизованных фигур.

Блок 2. Линия и экспрессия.

• «Живая линия» и её характер
• Алгоритм построения персонажа
• Практика: разные материалы, непрерывная линия, вариации.

Блок 3. Силуэт и пятно.

• Как построить фигуру через пятно и контур
• Упражнения на силуэт и целостность образа
• Узнаваемость без деталей.

Блок 4. Пропорции, возраст и эмоции.

• Контрасты и усиление поз
• Особенности детей, взрослых и пожилых
• Стилизация головы, мимика, ракурсы.

Блок 5. Цвет, текстура и детали.

• Графический и условный цвет, ограниченные палитры
• Фактуры и материалы
• Детали, которые создают образ.

Блок 6. Персонажи в среде.

• Один персонаж в обстановке (кафе, улица)
• Взаимодействие 2–3 и более людей
• Композиция без правил: уплощённое пространство и эксперименты.

Блок 7. Финальная работа.

• Выбор темы и обстановки
• Создание нескольких финальных рисунков с персонажами
• Применение всех приёмов курса в итоговой работе.

Кому подойдет курс.

1. Тем, кто хочет научиться создавать живых, выразительных персонажей.
2. Художникам и иллюстраторам, стремящимся развить стилизацию и чувство формы.
3. Тем, кто хочет уверенно работать с анатомией, мимикой и позами без излишней академичности.
4. Тем, кто ищет способы вписывать персонажей в пространство и создавать атмосферные сцены.
5. Тем, кто любит эксперименты с линией, цветом и материалами.
6. Тем, кому нужна поддержка и разборы, чтобы видеть прогресс и доводить работу до результата.

​

Стартуем 26 октября. Уроки будут доступны ко дню старта, а бонусы - сразу после покупки.

Камни — композиции из камней, их форма и текстуры являются одними из ключевых в создании сложных ландшафтов пейзажей . Если вы научитесь рисовать скалы, груды камней и каньоны, то сможете мастерски изображать реалистичную природу.

Курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, желающим расширить свои навыки и освоить новые техники.

Бонусные уроки в подарок!

В итоге у вас будет 9 картин+урок теории!

​

Приглашаю вас на новый курс масляной живописи «Завтраки»! Это возможность не просто научиться новым техникам, а создать серию светлых и добрых картин, которые будут радовать вас.

Курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, желающим расширить свои навыки и освоить новые техники.

Итак, на курсе нарисуем 7 сюжетов+теория.